Julia Navarro: “Tú no matarás es una reflexión sobre la condición humana”

Julia Navarro ha cautivado a millones de lectores con las seis novelas que ha publicado hasta la fecha: La hermandad de la Sábana Santa, La Biblia de barro, La sangre de los inocentes, Dime quién soy, Dispara, yo ya estoy muerto e Historias de un canalla. Sus libros se han publicado en más de treinta países.

Ahora ha regresado con Tú no matarás, una novela que sucede entre el Madrid de la posguerra, Alejandría y en un París que se está enfrentando a la II Guerra Mundial. Tres jóvenes Fernando, Catalina y Eulogio tendrán que hacer frente a los estragos que ha causado la guerra en ellos y su familia. Atrapados en un complicado bucle en el que se confunden los afectos, la culpa y el deseo de venganza les harán emprender un incierto viaje para escapar de sí mismos y construir un futuro más esperanzador que el que les ofrece la España de la posguerra.

Pregunta.- ¿De dónde surge esta historia?

Respuesta.- Esta historia surge de una reflexión sobre el peso de la conciencia en el ser humano y, también, de otro elemento que ha sido siempre motor de la historia como es la venganza. Yo quería hacer esa reflexión en la novela. Tuve dos ideas una fue Historia de un canalla y otra fue Tú no matarás en donde abordo lo mismo, pero desde perspectivas distintas, en tiempos distintos, con personajes radicalmente distintos y con historias literalmente opuestas. Al final, Tú no matarás es una reflexión sobre la condición humana.

P.- ¿Cuánto tiempo te ha llevado escribirla?

R.- Esta novela empecé a escribirla en paralelo con Historia de un canalla en el 2013, pero era una locura intentar escribir dos novelas a la vez. Con esta novela, desde el punto de vista emocional, yo sentía un peso enorme y no me sentía capaz de continuarla de manera que la dejé en un cajón y la recuperé en 2016.

P.- Podemos decir que es una de las novelas que más tiempo le ha llevado escribir

R.- Es la novela en la que más he estado implicada desde el punto de vista emocional. Entonces, al implicarte emocionalmente en algo sin duda tiene un mayor coste que cuando hay una distancia. Yo he tenido poca distancia con los personajes de mi novela y, desde ese punto de vista, sí es una novela que me ha costado escribir. Es más nunca estuve segura de si la iba a publicar.

P.- ¿Qué ha sido lo que más le ha costado a la hora de llevar a cabo esta novela?

R.- El viaje a los años 40, el viaje a la posguerra, a un momento de la historia de España que fue realmente dramático. Un momento en el que después del paisaje desolado de una guerra, la represión y los fusilamientos estaban a la orden del día. No solamente la gente sufrió las consecuencias de la Guerra Civil sino que tuvo que sufrir las consecuencias de un régimen autoritario, dictatorial y vengativo. Fueron muchos años en donde muchas personas y familias tuvieron que vivir en una situación realmente dramática.

P.- Usted incide mucho en que Tú no matarás no es una novela sobre la Guerra Civil

R.- No, no es una novela sobre la Guerra Civil. Mis novelas no son novelas históricas. Mi ambición es hacer novelas de personajes y escribir pequeñas historias, lo que pasa que todas las pequeñas historias hay que enmarcarlas en un tiempo y, esta novela, estas pequeñas historias están contadas en un momento muy concreto que fue la Guerra Civil y la posguerra. No solamente eso, también, hay un escenario igualmente importante y dramático como fue la II Guerra Mundial, pero yo no quiero contar la historia de la guerra. Yo quiero contar la historia de unos personajes que viven en ese tiempo y, como todos somos hijos de nuestro tiempo indudablemente están influidos por esos acontecimientos.

P.- Yo creo que eso es lo que a usted le diferencia de otros autores que sí que escriben novela histórica

R.- Eso es lo que yo intento. Hay muchos autores de novela histórica realmente extraordinarios en donde hacen un retrato de la historia y yo no quiero hacerlo. Lo que sí quiero es que el escenario donde transcurren las pequeñas historias de mis personajes sea fiel al tiempo en el que les toca vivir.

P.- En la novela hay odio, pasión, amistad y venganza, ¿con qué se va a encontrar el lector?

R.- El lector se va a encontrar con el peso de la conciencia de los personajes. La conciencia es algo que nos acompaña a los seres humanos y siempre digo que es una compañera muy difícil de llevar e ingrata. La forma en la que cada uno resuelve sus problemas con la conciencia siempre es algo en lo que me interesa indagar y viajar a esa parte llena de claroscuros que tenemos los seres humanos. Los lectores se van a encontrar con una reflexión sobre el peso de la conciencia, la venganza y sobre ese largo viaje que hacemos las personas en la vida y que a veces no nos llevan al destino. Por eso, la novela comienza con un poema de Constantino Cavafis que era un poeta alejandrino de origen griego en su poema Ítaca dice que a veces no llegamos al destino, pero que lo importante es la travesía que hacemos para llegar al destino. Lo importante es lo que llevamos dentro de nosotros. Los lectores se van a encontrar con el viaje que emprenden tres jóvenes que se marchan de la España de después de la Guerra Civil.

P.- Los personajes principales de la novela son Fernando, Catalina y Eulogio,  ¿cómo fue su creación?

R.- He trabajado mucho en lo que quería que fueran los personajes y en lo que querían que transmitieran. Son personajes que yo creo que los lectores casi pueden tocar con la mano de lo humanos y reales que son. Los personajes tienen todos los claroscuros que tienen todos los seres humanos. No hay héroes, en la historia hay personas con contradicciones, deseos, pasiones, esperanza, miedo, odio, amor y son como podríamos ser cualquiera de nosotros. He intentado que los lectores cuando se encuentren con ellos sientan que incluso pueden ser ellos mismos.

P.- La novela se recoge principalmente en tres escenarios: Madrid, Alejandría y París. ¿Por qué estos lugares?

R.- El libro está dividido en tres libros. El primer libro es Madrid el cual yo describo como el Madrid de la posguerra, pero no solamente me refiero a la ciudad. La ciudad era solo un reflejo de la España de los primeros años de la posguerra. Lo elegí porque es un escenario que conozco bien, es mi ciudad y los tres jóvenes viven en el barrio donde yo nací y viví que es el Madrid de los Austrias. Era un escenario que tenía muy claro y era imprescindible. Alejandría es una licencia totalmente literaria porque estos tres jóvenes en el libro se van al exilio. El exilio español nunca fue Egipto, se iban a América Latina, a Marruecos o Argelia, pero a Egipto los españoles no fueron. Sin embargo, yo estaba enamorada de Alejandría incluso antes de conocerla, es una ciudad donde en los años 40 ya estaba la II Guerra Mundial y era una ciudad llena de espías, militares, exiliados, aventureros y gente llegada de todo el mundo. Alejandría era una ciudad bastante fascinante donde la vida de los tres jóvenes del libro, irremediablemente, se iban a ver mezcladas sus vidas con otras vidas y, a partir de ahí, podía pasar cualquier cosa y, a ellos les pasa de todo.

P.- ¿Cómo fue el proceso creativo?

R.- En mi caso, el proceso creativo siempre tiene unas características comunes. Lo primero es algo que a mí me preocupa o a lo que le doy vueltas y eso empieza a coger forma de historia. Quiero trasladar al papel aquello que quiero contar y estoy durante meses pensando. Cuando tengo totalmente la historia armada en la cabeza es cuando me siento delante del ordenador a escribir.

P.- Dime quién soy, otra de sus novelas va a ser llevada al formato televisivo, ¿le gustaría hacer lo mismo con Tú no matarás?

R.- El proceso de llevar las novelas a la televisión es mucho más complicado de lo que uno se puede imaginar. No sé si me gustaría repetir la experiencia. Con Dime quién soy llevamos cinco años y cuatro equipos de guionistas con los que yo no me he entendido y ha sido un proceso bastante complicado. Los guionistas tienen que reinterpretar tu novela y el autor se resiste a que reinterpreten la novela. La verdad es que con el último equipo de guionistas les dije que habían cogido mi novela y la habían reconstruido. Sonaba a que era mi novela pero yo no la reconocía. Es muy complicado y existe una tensión entre el autor y los guionistas. Yo comprendo su trabajo, pero lógicamente el lenguaje audiovisual es distinto al lenguaje literario y es bastante complicado.  De todas maneras, hemos avanzado mucho, se tiene que empezar a rodas a principios de 2019 y ya se está haciendo el casting de los actores. La actriz principal será Irene Escolar sobre la que yo durante estos años he insistido en que tenía que ser ella porque yo no veía a ninguna otra actriz en el papel de Amelia Garayoa.

P.-  ¿Se encuentra trabajando ya en su próxima novela?

R.- Estoy pensando en lo que puede ser mi próxima novela porque ya tenía la idea antes de terminar esta. Tenía muy claro dos historias y de una de ellas tengo incluso escritas un par de páginas. Cuando terminas una novela necesitas poner un poco de distancia, necesitas que los personajes se marchen y yo todavía vivo con los personajes de Tú no matarás. Necesito que poco a poco se vayan y dejen espacio para otras historias. En cualquier caso, yo creo que me pondré a trabajar en mi próxima novela a partir de enero y haré lo que hago siempre, aunque, es un poco locura que es intentar compaginar la promoción de Tú no matarás con la nueva historia.