Rayden: “En los discos intento mostrar mi propia visión de la música”

Rayden ha conseguido que su música llegue a más lugares y personas. Ahora regresa con Sinónimo, la segunda parte de su trilogía que gira en torno a la palabra. Un disco con grandes canciones que tienen mucho que decir y que ha producido él. Además, ha contado con grandes colaboraciones como Bely Basarte, Pablo López, Andrés Suárez, Iván Ferreiro y Rufus T. Firefly.

Pregunta.- Has publicado Sinónimo en donde se puede apreciar de nuevo ese discurso de la palabra

Respuesta.- Cada disco ha seguido una evolución coherente porque tenía claro por donde quería ir para llevar una progresión, entonces este disco que musicalmente lo he producido yo ha sido como un reflejo más notorio.

P.- ¿Podemos decir que es tu disco más atrevido y ambicioso?

R.- Mentiría si te dijera que no es el disco más ambicioso y donde más riesgos he tomado en mi carrera.

P.- Has tenido un papel muy importante en la producción del disco, ¿se han cumplido tus expectativas?

R.- Más que eso porque me ha sorprendido. La verdad que no sabía que el disco iba a tomar estos derroteros. Sí que tenía en mente las cosas muy claras de como quería que sonara, pero al final cuando ves que no solo llegas a donde querías sino que te sorprende el resultado final, la verdad es que es doble éxito.

P.- Eres un artista que te caracterizas por tener un estilo muy propio

R.- En los discos intento mostrar mi propia visión de la música. Utilizando herramientas y con mi forma de expresarme que es el rap, pero si hay alguna persona que me dice que no es rap solo o que es otra cosa diferente estoy con esa persona porque es lo que intento ofrecer, un punto más y una cosa que sea mía y que a los dos segundos de escuchar la canción la puedan reconocer.

P.- En el álbum se pueden ver influencias de Gloria Fuertes a través de un aforismo por el que transcurre el Sinónimo, ¿cómo surge esta idea?

R.- Tenía claro que quería englobar el disco entre dos elementos contrapuestos y viendo que hay películas que están inspiradas en videojuegos, series en novelas gráficas y documentales en procesos históricos, me encontré con la figura del aforismo. A mí me encantan los aforismos en donde con muy poco puedes decir mucho. Pensé que este disco hablaba de estas temáticas y quise encontrar un aforismo que reflejara eso para llevar el primer tema como una parte de ese aforismo y el último tema como la segunda frase de ese aforismo. Encontré lo primero la bondad, lo segundo el talento y se acabó el cuento de Gloria Fuertes. Creo que es algo que no ha hecho nadie y estoy muy contento de haberlo hecho así.

P.- Cuidas mucho las letras de tus canciones y en este disco se puede ver una historia lógica de principio a fin con lo que cuentas

R.- Morfológicamente si a sinónimo le quitas el componente nimo se queda sino y por eso quería que tuviera ese componente de camino, que tiene una parte más profunda, más valle de los temas centrales y luego sale. Empieza muy arriba y termina muy arriba.

P.- Siguiendo con las letras de las canciones en Habla bajito se puede escuchar ese mensaje que lanzas de crítica social y política

R.- Sí y, también, a la autocensura que podemos tener alguno de nosotros por miedo a no decir lo que pensamos por miedo a perder lo que tenemos o al qué dirán. Hablo de la libertad de expresión con todas las de la ley, paradójicamente dicho.

P.- Otra de las canciones de tu álbum es Caza de pañuelos en donde se habla de esa reflexión contra el acoso

R.- A día de hoy no hubiese hecho esta canción sino que hubiera utilizado mis redes para revotar una canción de la misma temática que hubiese sido escrita y cantada por una mujer. Creo que hoy no tenemos que tener la voz cantante, creo que tenemos que estar al lado ayudando, sirviendo de megáfono, haciendo eco y aprendiendo lo que todos tenemos que aprender. Esta canción es difícil y es con la única con la que tengo una pelea constante.

P.- F.D.M.P.P.A es una de las canciones de tu disco en donde hablas sobre la ruptura, volver a intentarlo y no sabes si va a funcionar

R.- Sí, la canción se llama Finales De Mierda Para Principios Apoteósicos y habla de algo que está herido de bala, que está herido de muerte incluso antes de empezar y que eso te relaje y permite una despedida dulce. Dejar que se aleje e incluso permitirte la licencia de la ironía antes de llenarlo con el despecho. Me parece una forma curiosa para hablar de una despedida.

P.- ¿Qué nos puedes contar sobre Beseiscientosdoce?

R.- Beseiscientosdoce hace una referencia clara al libro El Principito y todo viene porque es un libro que me encanta y cada cierto tiempo suelo leerlo. También, porque al ser padre de un niño y creo que el ser padre no solo te hace pasar de niño a hombre sino que te hace convertirte en príncipe porque llega el rey de la casa. Entonces, por eso quise hablar de lo que me rodea desde un punto de vista de conexión con esa parte más infantil y sin perder ese niño interior.

P.- En tus discos siempre podemos escuchar alguna colaboración. En Sinónimo una de las artistas con las que cantas es Bely Basarte, en el tema Careo, ¿cómo surge de nuevo esta colaboración?

R.- Somos muy amigos y nos permitimos, siempre que podemos, hacer música juntos y poder colabora con Bely es una alegría. La temática que quería hacer en esta canción no me veía cantándola con otra persona y ha surgido todo de una forma muy natural.

P.- Otra de tus colaboraciones que ha sorprendido mucho es Abrazos impares junto a Pablo López

R.- A la hora de plantear la temática me di cuenta de que para que la canción se quedara muy redonda tenía que colaborar con Pablo López y se lo dije. Tengo la suerte de que soy seguidor de muchos artistas y grupos y que ellos también me siguen. Cuando ves que alguien como Pablo López valora tanto lo que haces y quiere colaborar ya solo te preocupas de dejar que la canción te lleve y que suene como quiere sonar la canción por sí sola.

P.- En este disco se pueden apreciar diferentes colaboraciones de artistas con estilos muy diferentes

R.- Sí y creo que ese, también, es el secreto de Sinónimo al buscar las equivalencias que no parecen tan evidentes.

P.- Hablemos un poco de la gira que está siendo muy sorprendente porque estás agotando entradas en varias ciudades e incluso casi estaban agotadas antes de que saliera el disco, ¿cómo lo estás viviendo?

R.- En muchas ciudades ya está todo agotado. Este fin de semana que estoy en Zaragoza y en Bilbao las entradas llevan ya casi un mes agotadas. La verdad es que es curioso que pasen estas cosas y es de las pocas cosas que sigo sin saber gestionar. Además, me sorprendió que se estuvieran vendiendo tan rápido las entradas antes de sacar el disco.

P.- ¿Con qué se va a encontrar el público en los conciertos de Rayden?

R.- Creo que es como un abanico de emociones o una caja de esencias donde a cada persona le va a dar un pellizco en una canción o en otra. Posiblemente sea de los pocos conciertos que hay hoy en día, por lo menos en el panorama nacional, donde pasas por todos los estados de ánimo posibles. Me parece muy bonito porque me fijo mucho en el público y ves que en alguna canción o en otra todo el mundo termina llorando, riendo, otros botando eufóricos o escuchando sin palabras y es muy guay poder llevar al público por esa montaña de emociones.

P.-  Homónimo será la última parte de esta trilogía de la palabra

R.- Sí, saldrá en febrero de 2021 que coincide con el año que hago 20 años en el mundo de la música. Todo está pensado ya y solo me quedan las canciones aunque tengo bastante avanzado.