Ciro Guerra: “El cine es una manera de entender nuestra visión del mundo”
Ciro Guerra (director) junto a Michel Fitzgerald (productor) en el Festival de Cine de San Sebastián. Foto: M. Tobajas
Waiting for the barbarians es la última película de Ciro Guerra y la primera que realiza en inglés. Este film cuenta la historia de un Magistrado, que administra un asentamiento aislado de un imperio sin nombre, y que quiere una jubilación tranquila hasta la llegada del Coronel Joll, cuya misión es informar de las actividades de los “bárbaros” y de los problemas de seguridad en la frontera. La forma en la que Joll tratará a estas personas y la tortura de una joven se combinarán para llevar al Magistrado a una crisis de conciencia y un acto de rebelión.
Esta adaptación cinematográfica está protagonizado por grandes artistas como Mark Rylance, Johnny Depp, Robert Pattinson y Gana Bayarsaikhan.
La historia que cuentas en la película está basada en un libro, me gustaría saber cómo llegas hasta esa historia y cómo te planteas adaptarla al cine
El productor Michel Fitzgerald venía trabajando en la adaptación de esta novela desde hacía tiempo y cuando yo hice El abrazo de la serpiente se dieron cuenta que yo era el director adecuado para hacer esta película. Yo leí la novela y me di cuenta que se conectaban todos los temas que a mí me apetecían trabajar, con una historia que conecta el pasado antiguo con el presente y que habla de la forma en la que el poder se alimenta con una doble cara. Me pareció una historia realmente compleja que hablaba de un tiempo y lugar lejano. Creía que esta historia tenía que volver a salir a la luz.
Una historia que gira en parte a esa colonización violenta que sucedió en esa época
En un primer nivel sí que habla de eso, pero en un segundo nivel siento que habla de esas dos caras: la cara brutal y la amigable, paternalista. El conflicto entre esas dos caras termina siendo un alimento para ese imperialismo.
Algo que te caracteriza en tu filmografía es que siempre el punto de foco en las películas es el pueblo indígena como en El abrazo de la serpiente o Pájaros de verano, ¿en esta película también es un punto de referencia?
Sí, es un tema al que vuelvo recurrentemente porque es el nacimiento de nuestro mundo. Si miramos alrededor podemos ver la cantidad de violencia que hay en los diferentes lugares. Sobre estos mundos que nos rodean nos preguntamos sobre la esencia de la sociedad y la manera en la que están construidos, en mi opinión creo que el cine es una manera de entender nuestra visión del mundo. Lo tengo presente a la hora de hacer las películas y es una forma de saltar esos muros y para conectarnos con ellos.
Otra característica de tus películas es que siempre pones a un personaje extraño o ajeno al foco de la película fuera de su zona de confort o en un sitio que él no conoce. ¿Por qué decides hacer esto con alguno de los personajes? ¿Qué reto te supone a ti reinventarte en cada película sacando este personaje para que el público pueda ver algo diferente a tus otras películas?
En este caso es el personaje de la chica la que está fuera de su mundo. Intento que cada película sea diferente en los aspectos formales, en los aspectos de producción, en los lugares que se filma y sea todo diferente. Si tú ves cada película verás que cada una de ellas tiene su propia identidad visual, su identidad sonora, pero en el fondo todas están profundamente conectadas por los temas que me interesan. Siempre estoy intentando buscar la manera de no repetirme con las películas anteriores, pero al mismo tiempo esos temas y esas obsesiones siempre vuelven a mí. Este es un proceso que trato de hacer de una manera muy inconsciente y es después, cuando veo las películas cuando empiezo a entender esas conexiones.
Es la primera vez que diriges en inglés, ¿cómo ha sido?
El inglés ha hecho que sea diferente, pero gracias al productor y al entorno libre tan creativo que ha habido me ha sido posible trabajar muy bien y con facilidad. Me dieron libertad y muchas posibilidades de hacer cosas. También, ha sido diferente porque he trabajado con grandes artistas muy reconocidos. En este caso ha sido una nueva experiencia aunque es verdad que cada película se acaba convirtiendo en una nueva.
Cierto… has trabajado con artistas como Mark Rylance, Johnny Depp, Robert Pattinson o Gana Bayarsaikhan
Robert y yo nos habíamos conocido después de El abrazo de la serpiente y cuando surgió esta oportunidad se le planteó y estaba muy emocionado de trabajar aquí. Con Mark el trabajo fue muy bueno y todos querían trabajar con él. Johnny es un fanático de la novela. Todos teníamos un gran entusiasmo con lo que se podía lograr con la adaptación de esta novela. La verdad es que de alguna manera todos han dejado su aparataje atrás temporalmente para concentrarse en este trabajo. Ha sido un maravilloso placer y sorprendente ver a todos estos artistas, con su despliegue, como han trabajado.