Rayden: “Dentro del género urbano creo que el instrumento más importante es la palabra”

David Martínez Álvarez o más conocido como Rayden es un artista polifacético que cuenta con una larga carrera en el mundo de la música. Sus comienzos en el rap tuvieron lugar en el año 2001 junto a su grupo Assamitas.

Años más tarde, en 2010, publica su primer LP en solitario Estaba escrito. En 2012 lanza su segundo LP Mosaico en donde cuenta con colaboraciones como Swan Fyahbway o El Chojín. En 2014 presentó su tercer disco En alma y hueso que entró directo al Nº7 en la lista de ventas de España. Este triple disco compuesto por dos trabajos originales: Alma y hueso, a los que se une Entremeses. En este tercer trabajo también contó con la colaboración de artistas como Rozalén, Leiva, Bely Basarte o Marwan.

A lo largo de su carrera ha estado nominado a varios premios como en 2015 al MTV EMA (MTV European Music Awards) como “Mejor Artista Español”. Además, también ha publicado dos libros: Herido diario y  TErminAMOs y otros poemas sin terminar.

Su último trabajo publicado es Antónimo (2017) con el que está alcanzando un gran éxito. Aunque la gira se encuentra a punto de terminar ya ha colgado el cartel de entradas agotadas en varias ciudades. Tras este trabajo le esperan dos más: Sinónimo y Homónimo.

03-Haciendonos Los Muertos-Rayden

Pregunta.- Eres poeta, artista, rapero y músico, ¿cómo te definirías a ti mismo?

Respuesta.- Me considero como una persona con inquietud con la palabra en todas las facetas y, afortunado por poder desenvolverme en cada una de ellas.

P.- Antónimo es el título de tu último disco, ¿cómo ha sido el proceso de creación y grabación?

R.- Ha sido un proceso bastante inspirador porque es el primer disco en el que contaba exclusivamente con un productor como Ale Acosta y, la verdad que el resultado me sorprendió. Cuando plasmas únicamente lo que tienes en la cabeza e intentas llegar ahí, al final como mucho puedes llegar a la sensación de que has conseguido plasmar, pero con este trabajo creo que fue más allá y fue una sensación de sorpresa.

P.- Elegir el título para un disco es difícil en su caso, ¿por qué Antónimo?

R.- Antónimo es el primer disco de una trilogía en torno a la palabra al que van a seguir Sinónimo y después Homónimo. Pero, intentando ir al inicio de la historia a la hora de confeccionar el idioma el ser humano lo que hizo fue compactar términos para a base de la discriminación y la contraposición de términos. Esto es una caverna esto no es en contraposición qué es, pues esto es madera o es una piedra y así con todo. Entonces, me parecía bastante coherente empezar primero con la confrontación, luego por la similitud y, por último, la igualdad.   

P.- A la hora de componer sus letras, ¿en que se inspira?

R.- En todo lo que me saca del espectro, del día a día. Para bien o para mal todo lo que te saca de la línea constante hace que lo quieras al papel, que lo quieras curar y quieras tratarlo.

P.- ¿Qué quiere transmitir con ellas?

R.- Soy una persona que tengo suerte de dedicarme a lo que me dedico, pero no busco generar en el oyente algo sino que, yo soy un egoísta solidario que lo hago por mí, hacer canciones por el placer de dar forma a la música de la forma más artesanal posible y, luego la suerte es sacarlas al público, pero no busco nada.

P.- ¿Se esperaba el éxito que está teniendo con su disco?

R.- No, puede parecer un falso humilde pero cuando consigues sacar todo lo que tienes dentro ya es el éxito o cuando consigues hacer algo redondo, luego el público lo hace suyo y también gran parte del público lo respira igual. Otras cosas que pasan como que fue número uno o que en ciudades se están llenando las salas pues ya es el doble de alegría. Pero el éxito no me lo esperaba.

P.- El primer tema del disco es No hago rap que comienza con unas guitarras eléctricas ¿podemos decir que con ella ha querido dar a entender que actualmente existe esa manera de catalogar a la gente por rapper, blogger…?

Rayden NO HAGO Rap Mix Rev2_02

R.- A mí las etiquetas me pican hasta en la ropa. Me parece una forma muy original de entrar, encima más haciendo relación con el título de Antónimo. Entrar de la forma contraria a la que entrarían un gran número de los raperos entrando como: “yo soy tal  y tal” pues yo digo esto de una forma irónica que a la vez sí que lo soy y sí que hago puentes y hago esos puentes gracias a la apertura musical que tengo. Pero, no buscaba diferenciarme sino jugar a contracorriente.

P.- En sus discos ha hecho varias colaboraciones no solo con raperos sino con otros artistas como Rozalén, Bely Basarte o Leiva… ¿Con quién le gustaría poder hacer alguna otra colaboración?

R.- Me faltan muchos, pero no puedo decirlos porque he conseguido que algunos de ellos salgan en el próximo disco entonces prefiero no adelantar cosas.

P.- Actualmente estás de gira e incluso cuelgas el cartel de agotadas las entradas en muchas ciudades. Hoy estás tocando en Zaragoza, ¿cómo son los conciertos de Rayden?

R.-  Son dos horas de concierto y tengo unos grandes músicos que para mí conforman la mejor banda de España. Llevamos un espectáculo que deja a la gente bastante sorprendida. Creo que rompe todo tipo de estereotipos, todo tipo de expectativas y todo tipo de moldes. Yo tengo una gran relación con la banda y, la verdad es que es una pasada el poder compartir tantos conciertos. Ahora que vamos a terminar la gira de salas y vamos a empezar la de festivales es una locura.

P.- Llevas varios años dedicándote al mundo de la música, ¿cómo dirías que ha evolucionado tu carrera?

R.- No ha cambiado. Ha sido una cosa lógica cada vez se han ido plasmando más las culturas musicales que tenía, cada vez menos ortodoxa mi ejecución y cada vez más el fiel reflejo de lo que me gusta. A mí si lo que me gusta es gente como Kase.O, Vetusta Morla, Love of Lesbian o gente como El Kanka, que hace jazz, pues luego a la hora de hacer conciertos no va a sonar como ellos porque a mí lo que me dice la piel es otra cosa aunque, me guste eso pero yo voy más allá.

P.- Antónimo es el primero de los tres discos que vas a llevar a cabo. ¿Por qué has decidido sacar estos tres discos en torno a la palabra?

R.-  Me parecía un concepto muy poderoso y dentro del género urbano creo que el instrumento más importante es la palabra, es la voz, es el timbre y quería mostrar en como se gira en torno a esto. Muchas veces cuando queremos cambiar algo lo primero que hay que cambiar es la palabra. Me parecía que la palabra tenía un valor y una potencia bastante importante.

P.- Estamos viendo que en España está empezando a cambiar el concepto del rap, ¿cómo lo ves?

R.- Hay algunas cosas que sí están mejor consideradas y otras que no. Cosas que para mí, bajo mi criterio, tendrían que estar con más reconocimiento y no están. Tiempos raros, pero lo que sí que me gusta o con lo que sí que me quedo es con que a día de hoy ya ha dejado de ser la isla que era parte del rap en España y ahora, sí que es una península donde se tiene igual de en cuenta, igual de consideración e incluso más que otros géneros que es lo que ya tocaba.